Ana Soromenho

Há cerca de uma década, Ana Soromenho fez a sua primeira tecelagem num workshop de dois dias em Lisboa, durante um período em que trabalhava a tempo inteiro num escritório. Não tinha planeado viver da tecelagem, mas alguns anos depois desse primeiro workshop, arriscou deixar o trabalho de escritório para trás e mudou-se para o norte de Portugal com o seu companheiro para construir uma casa fora da rede e gerir um local de glamping no campo, perto de Arcos de Valdevez.

Quando lhe surgiu mais tempo na quinta, ela sabia exatamente como o queria passar: comprou um tear e começou a tecer de novo. Como as peças que fazia tinham mais apelo do que esperava, começou a vendê-las aos glampers que queriam levar um bocadinho do Minho para casa, para recordar a visita.

“Um dos maiores desafios como criadora é encontrar o equilíbrio entre sentir que preciso de adquirir continuamente mais conhecimentos e competências para fazer um bom trabalho, ao mesmo tempo que confio no que já sei e pratico - e que vale a pena partilhar e ensinar.”

Passados alguns anos e mais alguns cursos de tecelagem, para continuar a aprofundar e consolidar o seu conhecimento do processo, a Ana decidiu dedicar mais tempo à tecelagem, para a levar mais a sério. Ela diz: “Um dos maiores desafios como criadora é encontrar o equilíbrio entre sentir que preciso de adquirir continuamente mais conhecimentos e competências para fazer um bom trabalho, ao mesmo tempo que confio no que já sei e pratico - e que vale a pena partilhar e ensinar.”

Atualmente, a Ana vive, trabalha e ensina tecelagem no Algarve. O seu estilo evoluiu para ser muito inspirado pelo que a entusiasma, usando cor e fortes padrões, juntamente com uma estética natural que se situa algures entre o moderno e o tradicional. Utiliza fibras naturais: lã, linho e algodão são as suas preferências, e por vezes seda. Embora não seja o seu objetivo trabalhar com lã que processa do princípio ao fim, Ana encontrou um grande valor em aprender mais sobre a preparação da fibra durante uma residência artística que tem estado a fazer este ano no Algarve. Lá, têm estado a trabalhar com a lã da ovelha Churra Algarvia, uma raça única com um aspeto distinto e fibras longas nas suas lãs. A compreensão de todo o processo, desde a lavagem, cardação, tingimento e fiação, aprofundou o seu respeito pela fibra e deu-lhe uma maior consciência da variedade de materiais disponíveis em Portugal.

O trabalho de Ana inclui tecelagens em almofadas e tapeçarias para decoração de interiores. As suas peças podem ser vistas pessoalmente na Gigi Peeter's Arts of Life Gallery em São Marcos da Serra, na Munt Saquir em Monchique, na SHOP by Casa Mãe em Lagos, e na Chicoração Chiado e Chicoração Museu em Lisboa, bem como na sua página de Instagram.

Para saber mais sobre como encomendar uma peça personalizada ou participar num workshop, visite a sua página no Instagram ou envie uma mensagem direta.

Quem estiver a planear visitar o Festival Montras de São Luís (15 de agosto a 13 de setembro), poderá ver mais do trabalho da Ana. Durante o festival, as montras das ruas principais, sejam lojas ou casas particulares, serão ocupadas por vários artistas/artesãos e iluminadas durante a noite, para um passeio bonito e interessante depois do jantar.

Ana Soromenho is a handweaver based in the Algarve region of Portugal. Her weavings feature bright, colorful patterns using natural fibers on pillows and wall hangings that feel modern yet inspired by tradition.

Around a decade ago, Ana Soromenho made her first weaving at a two-day workshop in Lisbon during a period when she was working full-time at an office job. She hadn’t planned on making a living out of weaving, but a few years after that first workshop, she took a chance to leave the office work behind and move to the north of Portugal with her partner to build an off-grid house and run a glamping site in the countryside near Arcos de Valdevez. 

When more time opened up on the farm, she knew exactly how she wanted to spend it: she bought a loom and started weaving once again. It turned out that the pieces she made had more appeal than she expected, so she began selling them to the glampers who wanted to bring a little bit of the Minho home with them to remember their visit. 

“One of the biggest challenges as a maker is finding the balance between feeling like you continually need to acquire more knowledge and skill to be “good enough”, while also trusting what you already know and practice – and that it is worth sharing and teaching.”

A couple of years and a few more weaving courses later, to continue deepening and consolidating her knowledge of the process, Ana decided to devote more time to weaving, to take it more seriously. She says, “One of the biggest challenges as a maker is finding the balance between feeling like you continually need to acquire more knowledge and skill to be “good enough”, while also trusting what you already know and practice – and that it is worth sharing and teaching.”

Currently, Ana lives, works and teaches weaving in the Algarve. Her style has evolved to be very much inspired by what thrills her, using color, vibrancy, and pattern along with a natural aesthetic that falls somewhere between modern and traditional. She uses natural fibers: wool, linen and cotton are her preference, and sometimes silk.

While it isn’t her goal to work only with wool that she processes from start to finish, Ana has found great value in learning more about preparing the fiber during a residency she’s been doing this past year in the Algarve. There, they’ve been working with the wool from the Churra Algarvia sheep, a unique breed with a distinctive look and long fibers in their fleeces. Understanding the whole process, including washing, carding, dying and spinning it into yarn, has deepened her respect for the fiber and given her a greater awareness of the rich variety of materials available in Portugal.

Ana’s work includes weavings on pillows as well as wall hangings for interior decoration. Her pieces can be seen in person at Gigi Peeter’s Arts of Life Gallery in São Marcos da Serra, at Munt Saquir in Monchique, SHOP by Casa Mãe in Lagos, and at Chicoração Chiado and Chicoração Museu in Lisbon, as well as on her Instagram page. 

To learn more about how you can commission a bespoke piece or sign up for an upcoming workshop, visit her Instagram page and send a direct message.

For anyone planning to visit the Montras de São Luís Festival (August 15th to September 13th 2025), you’ll be able to see more of Ana’s work there. During the festival, the main street windows, whether shops or private houses, will be taken over by various artists/artisans and lit during the night, for a beautiful and interesting walk after dinner in the village of São Luís.